사진: 세계에서 가장 아름다운 천장 10선

사진: 세계에서 가장 아름다운 천장 10선

 

Castello di Sammezzano, 레치오, 이탈리아

피렌체 근처의 버려진 이탈리아풍 궁전에서 Peacock Room의 천장, 금고 및 장식은 퇴색되지 않았습니다. 꿈결 같은 건물에는 끝이 없어 보이는 방이 있으며, 곳곳에 공작과 기타 이국적인 테마가 있습니다. Ferdinando Panciatichi Ximenes d'Aragona는 평생 작업으로 새로운 무어 장식으로 오래된 성을 개조했습니다. 이탈리아의 귀족, 건축가, 공학자, 생물학자, 철학자, 정치가는 레반트나 동양에 가본 적이 없지만 1843년부터 1889년까지 그는 환상적인 문양으로 상상력을 가득 채웠습니다. 이국적인 패턴과 색상의 세계가 이곳 락싱에서 생생하게 다가옵니다. 20세기에 호텔이 되었고 오늘날에는 궁전과 화려한 공작관이 구석에 잊혀져 있습니다.

엘리 대성당, 케임브리지셔

중세 구조 공학 및 디자인의 위대한 걸작 중 하나인 엘리 대성당의 중앙 팔각형 탑의 정교한 돔형 채광창은 1334년 왕실 목수 윌리엄 헐리가 완성했습니다. 교회의 땅에서 올려다보면 채광창은 거대한 팔각형 별의 중심을 닮았고 빛의 중심에는 그리스도의 동상이 새겨져 있습니다. 30피트 높이의 채광창은 8개의 잉글리시 오크를 기반으로 하며 숨겨진 텐트 모양의 오크 그릴이 있는 눈에 띄는 나무 가리비 금고로 지지됩니다. 채광창 주위에는 19세기에 그려진 천사의 이미지가 있는 나무 패널이 있습니다. 교회의 돔을 통해 성가대는 하늘의 찬양을 늪 주변까지 퍼뜨립니다.

스톡홀름 솔나 센트룸 지하철역

스톡홀름 솔나 센트룸 쇼핑몰의 가장 매력적인 부분은 1975년에 개통한 블루 라인 지하철역입니다. 아티스트 Anders Åberg와 Karl Olov Björk는 지하 홀의 노출된 암석층을 흥미로운 밝은 빨간색으로 칠했습니다. 여기에서 에스컬레이터를 타는 것은 신비한 마법사 동굴에 빨려 들어가거나 탈출하는 것과 같습니다. 1957년부터 지하철 한 대의 용량을 훨씬 능가하는 예술가들은 지하철 100개 역 중 95개를 잊지 못할 공공 예술 작품으로 탈바꿈시켜 70마일의 스톡홀름 지하철을 "세계에서 가장 긴 미술관"으로 묘사하는 문구를 확인시켜주었습니다. 아마도 모스크바 지하철(대부분 초기에 건설됨)만이 이 놀라운 성과에 필적할 것입니다.

뉴욕 그랜드 센트럴 역

수십 년 동안 조디악 별자리로 칠해진 위풍당당하고 많은 사랑을 받은 그랜드 센트럴 터미널 홀의 천장은 거의 보이지 않았습니다. 수년에 걸쳐 여행자들은 이 장엄한 보자르 양식 건물의 중앙 홀을 지나 아래의 67개 플랫폼까지 서둘러 지나갔고, 지나가는 여행자들이 피우는 수많은 담배에 의해 니코틴 타르가 질식되었습니다. 역은 Warren과 Wetmore, Reed와 Stern이 설계했으며 돔은 프랑스 예술가 Paul César Helleu가 그렸습니다. Charles Basing과 뉴욕의 조수 팀과 함께 중세 별 지도에 그림을 그렸습니다. 황도대의 숫자는 청록색 배경에 금박으로 윤곽이 그려져 그리스와 이탈리아 남부의 가을과 겨울 밤하늘을 연상시킵니다. 청소 및 복원된 천장은 1998년에 재포장되었습니다.

이스파한, 샤 모스크, 이스파한

1598년 샤 압바스는 페르시아의 수도를 이스파한으로 옮겼다. 그는 이곳에 일련의 장엄하고 화려한 종교 및 민간 건물의 건설을 명령했습니다. 그러나 이스파한에서 구할 수 있는 유일한 건축 자재는 구운 진흙 벽돌이었기 때문에 새 건물은 아무리 웅장하더라도 다소 칙칙해 보일 수 있다는 우려가 있었습니다. 그러나 모자이크 색상의 타일을 굽는 새로운 기술을 통해 왕의 건축가들은 이 왕의 모스크(1612-38년 건립)를 아름답게 만든 놀라운 장식 기술을 마음껏 즐길 수 있었습니다. 서예의 대가이자 미니어처인 Rezza Abbasi가 디자인한 King's Mosque의 파란색, 노란색, 청록색, 분홍색 및 녹색 타일은 이 밝고 뜨거운 도시의 빛과 그림자를 포착하고 반사하며 파란색 돔 아래 그늘진 공간에 생기를 불어넣습니다.

여주군 해슬리 나인브릿지 골프클럽하우스

2010년에 문을 연 이 컨트리 클럽은 일본의 저명한 신세대 종이 및 판지 건축가인 반 시게루가 설계했으며 우아한 아트리움 로비가 특징입니다. 합판 격자의 천장과 지붕은 같은 재료의 3층 높이의 가벼운 기둥으로 지지됩니다. 컴퓨터 절단 덕분에 기둥과 나무 격자는 가능한 한 최소한의 재료로 만들어졌습니다. 중공 디자인의 내화 기둥은 아트리움의 공기가 자유롭게 흐를 수 있으며 디자인은 전통적인 격자 모양의 대나무 베개인 "대나무 여인"에서 영감을 받았습니다. 덥고 습한 날씨에는 침대 시트와 베개에서 자는 것보다 누워서 자는 것이 더 시원합니다. 가벼운 지붕 격자가 연못에 반사되어 의도적으로 시적인 분위기를 연출합니다.

Heydar Aliyev Centre, 바쿠, 아제르바이잔

2012년에 완공되어 문을 연 이 절묘한 문화 센터는 전체를 이루는 바닥, 벽, 천장이 있는 곡선형 강당을 갖추고 있습니다. 그 효과는 마치 설계자인 자하 하디드가 일반적인 건축 규칙을 깨고 자신의 규칙을 재창조한 것처럼 마법과도 같습니다. 사실, 강당의 복잡한 기하학적 구조는 구조용 강철 프레임에 장착된 적층 화이트 오크 쉘입니다. 이것은 건물 구조에 필요한 강성을 부여할 뿐만 아니라 강당 자체의 자유 공간에 떠 있는 느낌을 줍니다. Zaha Hadid는 오랫동안 그러한 유동적인 건물을 짓고 싶었습니다. 최신 컴퓨터 마법을 사용하여 그녀는 바쿠에서 이 소원을 얻었습니다. 다시는 같은 방식으로 천장을 보지 않을 것입니다.

San Pantalon, 도르소두로, 베니스

이 미완성 바로크 교구 교회의 천장은 아름답습니다. 443제곱미터(4,768제곱피트)의 천정 공간은 17세기 후반의 눈부신 유화로 칠해져 교회 건물이 빛과 어둠의 주랑과 날개 달린 천사로 이루어진 착각을 불러일으킨다. 계속해서 위로 올라가 황금빛 하늘을 가로질러 하늘의 광채에 닿는다. 마술처럼 압축된 원근감이 있는 이 환상적인 작품은 지안 안토니오 푸미아니(Gian Antonio Fumiani, 1645-1710)의 작품입니다. 영향력 있는 19세기 영국 비평가 John Ruskin은 "St. Pang Liang의 순교와 신격화"를 "유럽 회화의 저속한 극적 효과의 가장 독특한 예"로 묘사했습니다.

베이징 천단원 풍작기도전당

천단은 명나라 영락제(주제) 시대에 지어진 거대한 종교 단지입니다. 1420년에 완공된 3층짜리 풍작기도당은 엄격한 기하학적 구조와 화려한 채색된 목재 부품으로 지어진 웅장한 돔으로 시간, 하늘, 달, 사계절을 나타냅니다. 125피트(38미터) 높이의 대성당은 못을 사용하지 않으며 기둥과 서까래가 마치 거대한 건설 도구 세트처럼 연결되어 있습니다. 밝은 색상은 행운, 행복, 번영 및 제국 통치의 영광과 같은 다양한 소원을 나타냅니다. 천단은 1889년에 소실되어 재건되었고, 2008년 베이징 올림픽을 위해 홀 내부를 새롭게 단장하였다.

런던시 세인트 스티븐 월브룩

차에서 성 스테판의 월브룩 교회는 매우 소박해 보입니다. 그러나 내부에는 Christopher Wren이 설계한 교회가 17세기 후반 유럽의 경이로운 건축물 중 하나임이 입증되었습니다. 8개의 코린트식 기둥과 글레이징이 있는 8개의 둥근 천장이 웅장한 패널 돔을 지지합니다. 돔은 크리스토퍼 렌(Christopher Wren)이 디자인한 세인트 폴 대성당(St Paul's Cathedral)을 축소한 버전이지만 세인트 폴 대성당(St Paul's Cathedral)의 집사들이 디자인을 거부했기 때문에 이 조용한 교회 독창적인 아이디어에서 렌(Wren)을 볼 수 있습니다. 넓기는 하지만 목재, 석고 및 구리로 된 63피트(19.3m) 돔은 성 스테판 성당 위에 밝고 조용하게 서 있는 성 바울 성당과 다릅니다.