일본도 日本刀 일본 검을 알아보자. 도장·도장구

검복과 검 중괄호

칼과 검 중괄호에 대해서

칼을 운반하는 외관을 칼 갑옷이라고합니다. 또한,이 부분은 칼 중괄호라고합니다. 이것들은 각 분야에서 장인의 고급 기술의 절정입니다.

고시래에

칼은 칼 복장의 한 형태입니다. 칼 선택에는 두 가지 유형이 있지만 둘 사이에 타이요 (obi)를 착용하는 데는 차이가 있으며 칼 착용 부분의 동일한 장소에서도 시대와 유형별로 편의를 위해 이름이 구별됩니다.

타이쇼 시

헬멧 골드 (순무와 가네), 원숭이 손 (사리우트), 눈 관통 (menuki), 가장자리 (후치 가네), 종 (침), 입 돈 (부리), 한 발 하드웨어 (아시카모노), 두 번째 발 하드웨어 (노를 (야구라 칸)", 배꼽 거들 골드 (harubikane), 비 커버 (아마오이) (가랑이), 세메간 (카시와바), 잔디 방아쇠 (시바 히키가네), 돌 돌출 (칼집 엉덩이), 긴 커버링 링 (나가후쿠린), obitori (obitori)

타격 검 따기

머리(머리), 아이피어싱, 가장자리, 종, 셉터, 쁘띠(코즈카), 코이구치, 밤모양(쿠리카타), 타일 골드(뒷타일), 복귀각(카에리츠)(오리가미), 프로빙(사구리가네), 벨(코지리) 하부코드(사지오)

鐔 (brim) ("鍔"이라고도 함)

종에는 두 가지 종류가 있는데, 타이 주츠와 타격을위한 종과 허리 검, 줄기 참나무 (나카고히츠)의 상하 위치가 반전됩니다. 무로마치 시대 이전에는 많은 큰 칼 따기가 사용되었던 많은 타이 주츠가 있었고, 반죽 된 가죽의 두꺼운 층으로 덮인 가죽 종과 다른 종류의 금과 청동 및 철판이 있으며, 크고 얇거나 두꺼운 덮개가있는 것과 중요한 깃털이 달린 것들이 있습니다. 모양, 재료, 형태 등에 따라 반죽 된 종, 아오이 종, 목코 종 및 자동차 투과성 종들이 있습니다.
모모야마 시대 이후부터는 독점적으로 폭행하는 칼 종이었고, 타이 주츠는 핀쿠션 타이 주츠와 같은 의식 및 의식 목적으로 제한되었습니다. 폭행당한 칼 종은 지역, 학교, 작가 등에 의해 다양한 디자인으로 만들어졌습니다. 특히 에도 시대 중반부터 다양한 색의 금색과 조각 기술을 사용하여 많은 조각과 소품이 만들어졌으며 마스터 장인들도 제작되었습니다.

패턴("杷" 또는 "欛"이라고도 함)

그것은 손에 잡히는 장소이며, 근대 초기부터 백상어 피부에만 싸여 마름모꼴 실 롤로 장식되었습니다.
고대에는 유자 나무와 경재가 사용되었고, 고대에는 코뿔소 뿔, 자주색 나무, 한천 나무, 검은 감, 츠키, 붉은 나무, 상어 피부 등을 감싸는 데 사용되었습니다. 고지아 타이쇼와 유진 타이쇼족은 마름모를 받지 못했고, 쇼마키와 이토마키는 사무라이 전쟁 수용소를 위한 것이었다. 센고쿠 시대 무렵부터 핀쿠션 패턴을 감싸는 상어 피부가 일반적인 관습이 되었고, 상어 피부는 비와 이슬에 견딜 수 있도록 검은 옻칠로 옻칠을 하는 경우가 많았으며, 운율과 플랫 세트 실, 고래 참나무, 대마 실 롤 등도 사용되었다.

칼집

칼을 착용 할 때는 칼집에 넣지 만 칼집은 고대에는 소가죽이나 대나무로 만들어졌으며 나중에는 박나무로 만들어져 얇습니다.
그 후, 두께를 가하고, 가죽 포장지(가와쿠라미) 칼집, 옻칠한 외피 등이 자주 사용되었다. 중세 시대에는 금과 청동과 은색 예복이 장식용 칼 따기에 사용되었으며 브로케이드 칼집, 히루마키 칼집, 토마키 칼집도 있습니다. 칼집의 재료에 관해서는, 가죽 나무 칼집 또는 이카케지, 라덴 및 마키에가있는 것들도 의식 목적으로 사용되었습니다.

鶴足皮包葵紋散鞘殿中鐺打刀拵

근대 초기에는 옻칠한 칼집이 눈에 띄는 칼, 겨드랑이 손가락 및 단검에만 사용되었지만 사무라이 스타일의 신발 크기로 검은 옻칠 왁스 색 칼집이 있습니다. 또한, 외피가 미끄러지는 것을 막기 위해 들여 쓰기 된 칼집이 사용되었고, 에도 시대 중반부터 칼 브래킷 조각이 인기를 얻었으며 부분적으로 마을 사람들의 문화의 영향으로 인해 칼집 그림의 변화를 찾기 위해 다양한 종류의 변화하는 칼집 칼집이 개발되었습니다. 상어 그림, 매화 껍질 상어 그림, 푸른 미세 먼지 (미진 조개 그림), 이소쿠사 그림, 모란 볏 그림, 곤충 먹는 코팅, 슈로크 코팅, 대나무 그림, 돌 곡물 그림, 달걀 껍질 그림 등이 있었고, 쇼구나테의 끝에는 마키 페인팅도 자주 적용되었습니다.
위의 칼집은 옻칠 페인팅의 고급 옻칠 아트 기술을 최대한 활용하여 제작되었으며 예술성도 높습니다. 이 칼집을 조심스럽게 보존하고 오랫동안 사용하지 않고 칼 몸체를 보관하기 위해 가장 일반적인 방법은 칼 몸체를 흰색 칼집에 보관하는 것입니다.

흰 칼집

하얀 칼집은 벌거 벗은 나무의 칼집의 이름이며, "fallow pod"또는 "oil sheath"라고도합니다. 칼집에 부딪힐 때 칼집의 칼집이 질서를 잃거나 칼집에 녹이 생기면 칼집 내부를 청소하기가 어렵고 옻칠한 칼집이나 칼 받침대가 부착되면 칼집을 쪼개서 내부 녹을 제거하기가 어려워 검체가 손상됩니다. 이러한 이유로 별도의 흰색 칼집이 칼집과 칼집 내부를 쉽게 청소할 수 있도록 고려되었습니다. 이것은 근대 초기에는 사용되었고, 초기에는 곡괭이의 손잡이가있는 또 다른 흰 칼집으로 대체되었지만 현대부터 손잡이와 칼집과 함께 흰 칼집에 배치되었습니다. 하얀 칼집은 독점적으로 팍 나무로 만들어졌습니다. 공원은 기름 함량이 적고 비교적 균일 한 목재로 부드럽고 작업하기 쉽습니다. 큰 나무의 마른 부분이 최고라고합니다.

낫

鎺는 검체의 허리 폭을 의미하며, "칼집(scabbard)" 또는 "허리 폭"이라고도 불린다. 그것은 칼 몸 부분과 줄기 사이에 위치하며, 칼집의 잉어 입 부분과 결합 될 때, 칼 몸체는 칼집 안에 떠 다니며 칼집의 나무 부분에 부딪치지 않도록지지하는 역할을합니다. 검에는 두 가지 유형이 있으며, 타이 주츠의 아주 오래된 검 중 일부는 주먹에서 장착되어 종 바닥에 멈춰 섰지 만 나중에는 줄기 엉덩이 (nakakojiri)에서 모두 맞고 멈 춥니 다. 원래 칼 몸체는 철로 위조되었으며 나중에는 구리,은, 금 등이 사용되었습니다.

철 낫은 원래 하나이며 "쿄하바키"로 평가됩니다. 칼 낫에는 날개의 입 (미쿠치)이 없으며 칼 낫에는 입이 있으며 단일 낫과 이중 낫이 있습니다. 오래된 검에는 많은 이중 낫이 있고 새로운 검에는 단일 낫이 있습니다. 에도 시대에는 보통 구리 문맹자 낫이 많았고, 은과 황금 낫은 다이묘 검과 검에 사용되었습니다.
현대 시대부터 화려한 맛 때문에 많은 황금 낫이있었습니다. 철 이외의 색의 금이 사용되는 곳에서부터는 주로 백은색 마스터(시로가네시)가 생산되었고, 금과 은 얇은 판으로 겹쳐진 금외투(kinkise) 낫, 은색 드레싱 낫, 가족 볏과 무늬가 새겨진 무늬가 있으며, 또한 접지판이 미끄러지는 것을 방지하기 위해 유조 산두리, 히가키(Higaki) 및 다양한 그라운드 해머에 적용된 것들도 있다.

칼 중괄호의 재료와 기술에 관하여

칼 피팅에는 다양한 금속 재료가 사용되지만 사용자의 사회 계층에 따라 차이가 있으며 금,은 및 도금은 종종 의식용 검과 상부 사무라이 검에 사용됩니다. 사무라이 가족의 실용적인 칼은 종종 철과 구리이며, 미학과 녹 방지를 위해 옻칠한 페인트와 함께 사용됩니다.
근대 초기에는 칼과 겨드랑이가 장식으로 조각되는 경우가 많으며 철 외에도 구리는 산 금 (야마 가네)으로 만들어졌으며 검은 눈을 재료로 끓여서 도금을 적용합니다. 금은 종종 은과 합금된 고순도 불에 탄 금, 청색 금, 소형 금이며, 은은 난료(南鐐)라고도 불린다.
에도 시대에는 적색 구리 및 oocopper (구리 및 금 합금), 쿼터, 왁스은 (구리 및은 합금) 및 황동 (구리 및 아연 합금)과 같은 합금 재료도 사용되었습니다. 붉은 구리는 무로마치 시대부터 고토 가문이 소품으로 독점적으로 사용했던 금속 소재로, 우즈코 땅에 고고기 조각으로 인물을 치고 컬러 페인팅으로 금 등을 표현하는 기술은 집 조각의 특징이었습니다.
기술은 종, 소품 등의 모양에 따라 다르지만 단조 및 펀치 조각이 형태로 존재하며 장식 기술로서 투명한 조각, 머리카락 조각 (킥 조각), 카타키리보리, 물고기 타격, 높은 고기 조각, 시시아이 조각, 쟁기 조각, 코끼리 암 (천 상감 (Nunomezo cancer), 히라 인레이 (히라) 상감도 있습니다. 있다.

금색을 적용하는 기술로는 금 도금, 중공 금속, 봉지 의류, 킨키즈, 킨조간, 킨조간, 킨조메 인레이 및 후쿠미킨이 포함되며 황금 그림이라고합니다.
종뿐만 아니라 근대 초기부터 칼 중괄호에 사용 된 금속 피팅에는 가장자리, 머리, 눈 피어싱, 작은 인물, 피리, 낫, 컷, 마우스 피스, 밤나무 모양, 충전 및 종, 그리고 그 중에서도 새겨진 금 장식으로 장식 된 것들에는 종, 가장자리, 머리, 눈 피어싱, 작은 인물 및 의자가 포함됩니다. 작은 물체, 현관, 눈 피어싱을 세 자리 물체 (미코모노)로, 두 종류의 금속 피팅을 두 자리 물체 (뚜껑 쇼모노)로 보는 관습도 칼 칼에서 분리하는 데 실행되었으며, 결과적으로 금 조각 기술의 개발은 예술과 공예로 진행되어 에도 예술의 특징이되었습니다. 에도 시대 중반부터이 금속 노동자 중 많은 사람들이 생산되었고, 그들 각각은 기술을 위해 경쟁하고 걸작을 만들었으며, 이것들의 진정성도 요구되었으므로 평가가 수행되었습니다.

고토 가족의 존재

무로마치 시대에는 당나라 송 그림이 쇼군의 동시대 사람들에 의해 조사되었고, 혼아미 가문이 칼을 연주했으며, 경기 기간 동안 혼아미 미츠노리가 그들을 평가했고, 고무로가 종이 접기를 발행했으며, 소품은 고토 가족의 작품 평가로 시작되었습니다. 고토 가문은 아시카가 쇼군 요시마사를 섬긴 고토 유스케의 후손이었고, 그들의 후손들은 쇼군테가 끝날 때까지 계속되었다. 유진, 소조, 조신은 4세대 고조까지 새겨지지 않고 새겨진 비문이라고 하지만, 현존하는 고조 비문은 고토 가문의 키와메메이이다. 5세대 도쿠조가 고토의 감정 종이 접기가 발행될 지경에 이르렀을 때였다. 도쿠조 (Tokujō)는 고토 (Goto) 가문에서 처음으로 종을 만들었고 처음으로 붉은 구리를 사용하기 시작했다는 것을 언급 할 가치가 있습니다. 7 세대 켄조 (Kenjō) 이후, 유슈 (Yushu) 아래의 상류 왕조의 흔적이없는 품목이 있었는데, 카쿠조, 조조 미쓰마사, 엔조 미쓰타카, 주조 미쓰마사 (Jujō Mitsumasa)와 같은 최고 비문을 새겨 넣었으며 종이 접기도 발행되었습니다.